數據表明，百分之九十八的劇本免不了夭折的厄運，只有剩下的百分之二的幸運兒有拍成電影的可能。任何時候當一個劇本進入電影圈的時候，有人會對劇本做出具體專業的分析。分析人士一般會對劇本給出三個評價：推薦、待定、拒絕。除非你的劇本能夠獲得上述評價中的推薦，否則便無人問津，待在角落里吃灰。其實仔細深究，不難發現那些被拋棄的劇本都有著相似的毛病和問題。以下便是最常見的七種類劇本容易出現的問題，希望能夠幫到大家。

場景空洞，缺乏矛盾和沖突

大約只有不到百分之五的劇本能夠做到矛盾迭起，沖突不斷，這也是衡量劇本優秀與否的重要標準。有句話說得好，戲劇就是沖突，和尚和尼姑的戲沒什么看點，花和尚和浪尼姑才有說不完的故事。大部分人寫出來的劇本都太過平實，沒有相應的戲劇矛盾和沖突，因而場景空洞，讀起來十分乏味。這種劇本一般專業的劇本品鑒人士不到幾分鐘便會扔到一邊，畢竟誰會沒事閑著和白開水較勁。

靠公式寫劇本，式微

靠公式寫劇本，如今已經成為劇本創作中最大的誤區之一。別笑，即使是好萊塢也已經在這個泥潭里無法自拔，看看最近幾年鋪天蓋地，情節弱智的“大爆炸”超級英雄電影就知道了，這類電影只需要一個平庸的劇本加上華麗的視覺特效，就能夠賺得盆滿缽滿。即使是號稱“最好劇本”的《美國隊長2》也依然難逃公式化的命運，比如最后的大反派必然是主角的熟人。不得不說，任何形式的文藝創作都有章法可循，但如果按圖索驥，沒有創新，交給電腦就可以了，還要人來寫劇本干嘛？

主角偉光正，配角臉譜化

時代在進步，再也不是當年那個主角一定要國字臉，大眼睛的“革命電影時代”，反派和配角也不需要觀眾一看就能辨別。一千個人心中有一千個哈姆雷特，這才是劇本塑造角色的宗旨。創作性格多樣，挖掘深刻人性的角色才是當代劇本寫作的潮流，為什么諾蘭的《蝙蝠俠前傳》系列電影能夠開啟好萊塢超級英雄電影的里程碑和新模式？原因無它，諾蘭的蝙蝠俠第一次告訴觀眾，超級英雄也是有心理疾病的，而且在反派小丑的刻畫上，似乎還要比主角更勝一籌。最可惜的是，小丑的飾演者希斯·萊杰因為入戲太深而自殺，不得不說是一大遺憾。

為了敘事結構而敘事

自從昆汀·塔倫蒂諾的《低俗小說》以后，很多編劇盲目跟風，玩上了所謂的多線敘事結構，玩到最后治絲益棼，作繭自縛。似乎只要在敘事結構上與眾不同，便算是高端大氣上檔次的劇本，不得不說這也是如今劇本創作的大誤區之一。其實，劇本和電影的終極目的無非是講好一個故事或者表現好一類人，敘事結構什么的都是一種手段而已，為了敘事結構而敘事，本末倒置而已。這里提一提新晉奧斯卡最佳導演亞歷桑德羅·岡薩雷斯，《鳥人》可以說一反他多線敘事的風格，對于岡薩雷斯來說，放棄多線敘事，是一種勇氣，也是一種新的境界。之前的《愛情是狗娘》、《巴別塔》都是典型的多線敘事結構電影，不過終究沒有到大師級別。

故事面不夠，擴寫來湊

編劇的工作其實就是擴寫，擴寫也無可厚非。有一種厚顏無恥的方法就是把一個20頁的電影劇本仍是擴寫成一個100頁的流水賬廢話。為了湊字數而湊字數，這樣的劇本你好意思拿出來賣，別人也不好意思買。

脫離現實，毫無邏輯

《天機·富春山居圖》居然也能拍成一部電影？好吧，它的導演是孫建軍，編劇是孫建軍，所以它才能拍成一部電影。所以，如果你爸不是李剛，寫出這種腦洞大開的神奇劇本除了自家花錢，想不出來還有什么理由這類劇本可以拍成電影長片。所以，炫耀土豪身份的裝逼利器又多了一項，寫出一個《天機·富春山居圖》這樣的劇本，然后把它拍成電影，推向全國的院線。

沒有反轉不成劇本

如果一部電影你絞盡腦汁都猜不到結局，某種程度上來說這部電影已經取得了成功，因為它給你留下了深刻的印象。劇本打動人的最簡單的方法便是反轉，不過高明的反轉并不容易。電影劇本和魔術有一點像，都是為了欺騙觀眾，觀眾看電影有些時候就跟看魔術一樣，花錢買上當。張易謀導演的最新作品《歸來》在某種程度上就是反轉的電影代表，觀眾在進入電影院之前看到這個標題都會在腦海里想怎么歸來，到了影片的最后才發現，有些創傷一旦發生，人永遠不可能從里面走出來。同樣的情況還發生在李安導演的電影上，甚至更為高明的反轉，典型的如《少年派的奇幻漂流》。